La Cubana

 Ayer cuando explicaba diferentes situaciones cómicas que me habían pasado en la vida, recordé un gag de la compañía de teatro #LaCubana, que es una compañía de teatro catalana creada en 1980 en Sitges (Barcelona, España), por Vicky Plana y Jordi Milán (actual director) con vocación de compañía aficionada y profesionalizada en 1983. Es actualmente una de las compañías españolas más prestigiosas en el género de la comedia.

Ese gag que recordaba, consistía en que una señora de un pueblo que había ido a la capital con dos amigas, se quedaba encerrada en la entrada de Zara, al bajar la persiana, ella no se dio cuenta y se quedó dentro.

Entonces, hacen ver que es real, acude mucha gente, acude la policía y se arma un follón que no veas!.

De hecho, ellos explican en el documental, que como no tenían teatro, decidieron actuar en la calle.

Ellos siempre han jugado mezclando la realidad y la ficción.

Su siguiente obra es: La Tempestad de William Shakespeare. La obra empieza normal, pero al rato, cae un diluvio montado por ellos, se va la luz, la cosa se alarga, porque con la lluvia, que tuvieron que crear, no se puede salir a la calle. La obra se para, empiezan a repartir bocadillos y se arma un follón que no veas. Y en todo eso consiste el espectáculo.

Otro año, anunciaron a bombo y platillo que ese año, TV3, no haría ningún espectáculo para las campanadas de fin de año. Lograron toda la complicidad de TV3, se les hicieron muchas entrevistas (los de TV3 decían: ay, ay, ay, a ver que pasa). Y el día de nochevieja representa que se lo repiensan y se ve como llaman a artistas como: Serrat, Loquillo, El último de la Fila, Lola Flores y todo el mundo acude con lo puesto. 

Luego se profesionalizan y hacen un espectáculo que se llama: Cegada de Amor, en donde recrean la vida de una especie de estrella tipo: Marisol. Y creo que llegan a las 700.000 mil  representaciones, actúan en España y Latinoamérica.

Hacen una serie que a veces la echan en verano: Las Teresinas, que mi hija y yo devoramos. Son 3 señoras que viven en un piso de Gracia y se ganan la vida haciendo trabajos de manualidades raras en su propia casa.

Cerca de mi casa, había una mercería y los que vendían, que eran una familia, siempre les llámamos : Las Teresinas.

Sus secretos son muchos: mezclan teatro con vida cotidiana, no es un teatro clásico, aburridote, el director dice que cada 5 minutos, en las obras, pasan cosas, surrealistas y siempre están cambiando de registro. Normalmente, en sus espectáculos, todo el mundo cae de 4 patas.

Hace poco celebraron los 40 años.

Yo celebro haberlos podido disfrutar.

Aquí tenéis el enlace de un programa de TV3, en donde repasan su trayectoria, muchos actores los conoceréis, porque han triunfado fuera de La Cubana:

https:///tv3/alacarta/sense-ficcio/mes-enlla-de-la-cubana/video/6151615/

Cosas raras

 Hoy vamos a hablar de una chorrada artística.

A mí me gustan estas cosas, se que hay personas que a esto no le dan valor, pero a mí me encantan, me abren horizontes y me liberan la mente, que en estos tiempos que corren, va de perlas.

#TimKnowles, británico, 1969. Es un artista que coloca diversos útiles de dibujo, como pueden ser: lápices, rotuladores o pinceles. Los pone con cinta de carrocero en las ramas de los árboles y espera que haga viento.

El viento va moviendo las ramas y los dibujos se hacen solos. Él tiene que colocar los artilugios, esperar y al cabo de un rato, voilà, las obras están hechas.

Las obras que aquí se ven son de una serie producida por árboles, la mayoría de los cuales están ubicados en las áreas de Borrowdale y Buttermere del Distrito de los Lagos de Inglaterra. 

"Adjunto bolígrafos de dibujo a ramas de árbol y luego coloco hojas de papel de tal manera que se registran los movimientos naturales de los árboles, así como sus momentos de quietud. Como firmas, cada dibujo revela algo sobre las diferentes cualidades y características de los distintos árboles que se mecen con la brisa: la línea relajada y fluida de un roble; el toque delicado y tentativo de un alerce; los arañazos rígidos y ligeramente neuróticos de un espino."

Cosas raras en el mundo del arte se hacen muchas. Yo, una vez cursé un máster, y la profesora (artista) que era una iluminada y muy antipática, nos pasaba videos.

Uno de ellos, que era de un artista famosísimo, consistía en la grabación, en blanco y negro, para que fuera más sofis, de la vista de un árbol, bastante grande, en un día que había cero viento.

La peliculita, video, grabación, obra de arte o chorrada duraba 15 minutos.

Estabas viendo en una pantalla la visión de un árbol y aunque se suponía que se iba a mover alguna hojita, allí no pasaba nada.

A mí en momentos de nerviosismo extremo, en los que te parece que estás atrapado en una situación sin salida, me da por reír, me da un ataque de risa y en aquella ocasión me dio.

Hasta aquí el tema arte raro.

Una vez iba con mis hermanas de compras, buscando ropa. Entramos en una tienda más o menos pequeña, no como Zara, más pequeña, yo al primer vistazo ya vi que aquello era un cutrerio. La vendedora empezó a sacarnos cosas intentando enchufarnos algo. Y también me pasó, ante la imposibilidad de salir corriendo de allí y la insistencia de la vendedora que no se enteraba, me volvió a dar mi típico ataque de risa, que suele ser muy incómodo porque mis hermanas ya me conocen.

En otra ocasión, yo estaba en un esplai de verano con niños. Fuimos a visitar un monasterio importantísimo: Santes Creus o algo así. Estábamos sentados en los bancos, como si rezáramos y de repente aparece, en el altar la señora de la limpieza, con el plumero, la fregona y el spray Pronto. El contraste entre la solemnidad de aquel sitio y la tranquilidad con que aquella mujer hacía su trabajo, ajena a nosotros, también me  provocó el famoso ataque.

En otra ocasión, fuimos a un restaurante 2 estrellas michelin. Había un plato del tamaño de un dedal, el dedal era comestible, de galleta o algo así y dentro había: Pato con peras. El maitre o lo que fuera, nos pegó un rollo de aquí te espero de 7 minutos y yo delante de aquella situación tan ridícula, también me dio mi famoso ataque de risa.

A veces, no hace falta, ver una peli, ir al teatro o al circo, porque la vida está llena de situaciones típicas de Billy Wilder.

#Rosalía

 Me está dando muy fuerte con #Rosalía. No fui al concierto, pero hay veces que me entra una necesidad de estar todo el día escuchando lo mísmo.

Esto me está pasando con ella. Ya no veo cine, porque ver cine y escuchar música es incompatible. Aprovecho cuando voy en coche para ponerla a toda pastilla y me da totalmente igual lo que digan los críticos, los haters o quién sea: me emociona y las lágrimas me resbalan cuando escucho según que canción.

Yo descubrí a Rosalía porque mi abuelo, que vino de Orihuela, tenía un tocadiscos y ponía discos de su tierra: La niña de la Puebla (que era ciega) y también ponía La Hija de Juan Simón, una historia tremebunda, en donde un hombre, enterrador de profesión, tiene que enterrar a su hija quue se ha muerto de pena porque él estaba en prisión. Cuando tienes 6 años y oyes eso, es normal que te trastorne. A mi abuelo también le caían lágrimas. Estábamos él y yo, en el comedor, escuchando el tocadiscos y se iba haciendo de noche. Para mí aquello eran unos momentos extraordinarios de éxtasis musical.

Hace 4 o 5 años escuché por ahí la canción: La hija de Juan Simón cantada extraordinariamente por una chica muy joven.

Yo me quedé a cuadros, pensé: quién ha recuperado aquello?, y además una chica tan joven y una voz excepcional.

Luego vino el Malamente. Pocas cosas me han impresionado tanto al verlo por primera vez. La sucesión de planos del clip me dejó atontada. Las, motos, los toros, los camiones, la grúa de los palés, el polígono, el chándal rojo, el jersey corto con mucho volumen, la letra, el tratra y el último plano del skate que acaba visualizando una cruz.

La fui siguiendo. Por mi cumpleños un año, en casa me regalaron El Mal Querer, síntoma que estaba todo el día dando la tabarra.

Y ahora ya no puedo dejarlo, es un enganche absoluto.

Ayer leía en una publicación de aquí muy interesante #ElNúvol, en ella hablaba del término: #womand. Es una expresión que ha inventado la periodista Rayne Fisher-Quann para describir el ciclo de la fama femenina: primero, la adoración, después la idolatría que lleva a la sobreexposición y, por tanto, el cansancio que después justifica el odio y la  cancelación (cuando eres “woman'd”). La mayoría de las veces, este ciclo se reinicia constantemente, porque si la cantante, escritora o lo que sea es suficientemente hábil, impone un giro narrativo a su figura pública y recupera el interés. 

Lo que se señala con este concepto, pues, no es criticar el trabajo de mujeres, que es perfectamente legítimo, sino la tendencia de la opinión pública a moverse como un péndulo del amor al odio cuando se  desorienta y cree que lo inteligente que se puede hacer ante una demostración de inteligencia o talento femeninos es criticarlos.

Como cualquier estrella de masas, Rosalía ha estado a punto de ser woman'd muchas veces. El mal querer fue el disco que la catapultó y, por tanto, enseguida se abrió el debate sobre la apropiación cultural. Cuando lanzaba sencillos más comerciales y ganaba público, se le acusó de haberse vendido al reggaetón comercial y de haber perdido la esencia (la misma esencia folclórica que antes le criticaban).  Cuando lanzó 'La fama' o 'Hentai' antes de Motomami, se la acusó de hipersexualización y, de nuevo, de comercial. Con la publicación del disco entero ha reiniciado el círculo de la opinión pública, que ha pasado al de la idolatría, y por tanto, era inevitable que se abriera algún debate estéril, que esta vez ha sido lo de los músicos en directo en el escenario.

No sé cuál es la capacidad real de control de Rosalía sobre su público, pero lo evidente es que está preparada para el escrutinio, y dispuesta a pisarlo.  Literalmente.

Sin cruzar la línea del cálculo frívolo ni decir proclamas pseudofeministas, Rosalía no se deja reducir porque lo es todo a la vez. La mayoría de procesos del "woman'd"  tienen que ver con la reducción de una mujer y su talento a una categoría prefabricada: la loca, la desastre, la girlboss, la oscuridad, la flemática, la cursi, la diva. Así como hace con los géneros musicales, ella se anticipa a las categorizaciones estériles cogiendo un poco de cada uno de estos personajes y jugando a ser todas y al mismo tiempo ninguna mujer. La misma diva que llevaba uñas impracticables y canta las virtudes del dinero, las joyas y vestir a Versace, ahora se apropia de atributos masculinos cuando todo el disco va sobre el motor, pisa la cabeza de sus fans y se desmaquilla en directo “porque  así mejor, ¿no?”. También la misma que apela a la inocencia más infantil levantando los pies con el tarara de Biscochito.  Y la misma que nos muestra sus picnics bucólicos con el Rauw en Manresa. Rosalía defiende que los referentes están ahí para despejarlos, pero también que el primero es casa, la familia y Dios.  Y cuando debe pensar un diseño de zapatos, se inspira en las alpargatas de Dalí. También se sexualiza, enfoca su culo haciendo twerk en el escenario y hace cantar a su público una canción Disney sexualmente explícita. Hace jornadas laborales de veinte horas, se disfraza para salir a la calle a hacer comedia y, como hacía Rodoreda, finge inocencia en las entrevistas. Lo que Rosalía nos muestra de sí misma siempre se adelanta a todo lo que ha servido de pretexto para dar y lo lleva a un extremo grotesco, a veces incluso incómodo. Como ella misma canta, la fama es una mala amante y nunca te querrá de verdad, pero ante esto ella no se acompleja ni baja la cabeza, sino que estudia su lenguaje, juega y nos pisa la cabeza  todos con sus botas hasta las rodillas.

Shiva

 Cuando era pequeña (última foto), veraneábamos en Castellterçol, al lado de Moià.

Durante las vacaciones, para distraernos, teníamos un álbum de cromos  que nos habían dado de los Chocolates Torres, en casa, las marcas se reverenciaban, y los chocolates Torres éran lo más.

Cuando comprabas una tableta de chocolate, te salía un cromo, y así ibamos rellenando el álbum.

En la contraportada del álgum había una imagen, que ahora supongo, dibujada, en la que aparecía una diosa shiva. Las diosas shivas, son aquellas que tienen 6 o 8 brazos.

Éstamos en 1960. No había ordenadores, photoshop, yo no tenía idea de nada y además las cosas orientales me daban repelús.

Pero yo me miraba horas y horas aquella imagen y como nadie me había explicado nada y yo tampoco lo habia preguntado, yo pensaba: Cómo puede tener 6 brazos? Por qué?.

Aquella imagen a la vez me fascinaba y me interrogaba sobre cómo están hechas las cosas, desde mi total ignorancia.

Ahora hay una película que se llama: Shiva Baby, la vimos en casa, mi hija me dijo: vamos a verla, és muy divertida.

Y en éste momento lo mezclo todo: los cromos, el álbum, los 6 brazos, Castellterçol, las vacaciones, el verano, la película y el nombre: Shiva.

La carta

 Sigamos con el tema de las casualidades, porque engancha.

Mi sobrina Clara, ayer, después de leer mi post me llamó.

Me dijo: las casualidades no acaban aquí.

El profesor de la Massana con el que tú hablaste (el teléfono me lo pasó una antigua alumna, que hacía días me había llamado para que le ayudara con unos programas, porque le habían llamado para dar unas clases en la escuela). Me encanta, cuando las cosas son casuales y no ha habido nínguna intención de nadie, solo el azar.

Este número de teléfono era de: Marcel Pie. Mi sobrina me explicó que Marcel Pie estaba en la misma escuela que ella y su hermano Pau. Hacían los tres 3, cursos correlativos, ella, Marcel y luego Pau.

Y me explico que aunque no cursaban el mismo curso, eran muy amigos e incluso Pau, el hermano de Clara, formó un grupo de música con Marcel y que se frecuentaban bastante.

Todos viven cerca, en el mismo barrio: Gracia en Barcelona.

Y la madre de estos chicos, es decir, mi cuñada, tiene mucha relación profesional con el padre: Ricard Pie, primer protagonista de la historia.

No sé si ha quedado muy claro, la historia es complicada de cullons.

Ricard, me ha devuento el mail y un día quedaremos, pero no sé aún cuantos?: 2, 4, 7, 8?.

Y en facebook ayer: Susana Fernández Alonso, escribió: Qué mundo... Yo trabajé con ESTAMPA SCP (de Marcel Pié Barba & CIA) durante años para sacar adelante la campaña gráfica del programa Xcèntric.

Las obras, que aparecen al final, pertenecen a la colección del museo de la indumentaria de Londres. La primera pintura es de Ramón Casas.

Entrará mi hija a la Massana?.

No me deja hablar de ella.

#RicardPie

 Ayer estaba hablando con mi hija. Se ha graduado en Humanidades, pero ahora empieza el capítulo 2.

El capítulo dos se titula: Quiere ser artista.

La verdad es que la burocracia papelerir en las universidades es Kafka. La nota de las asignaturas optativas no cuenta para la nota final de la Selectividad, y ella que tenía una nota muy alta se ha quedado con una nota muy baja. Y en la uni que quería entrar, le faltan 0,8 centésimas.

La segunda opción era la Massana, yo he estudiado allí 5 años, luego hice BB AA y después entré a trabajar en la Massana y he dado clases 30 años.

Ya no estoy allí, ofrecí a mi hija llamar a una exalumna que me llamó para que le orientara y como ella ya no está allí (su contrato de substituta acabó) me dio el teléfono de un docente actual.

Le llamé (ya sé que las madres no se tienen que meter en nada, la niña tiene 23 añitos), pero está histérica, y actué.

El profesor se llama: #Marcel Pie.

Yo inmediatamente le pregunté si tenía relación con Ricard Pié (profesor que tuve 3 meses y que me escribió una carta diciéndome que yo era artista y que hiciera cuentos). Es mi padre, me dijo y lo tengo aquí al lado.

Yo flipé!. Lo había estado buscando meses en internet, para explicarle su extrema intuición. Hablamos del asunto de mi hija y luego me pasó al padre.

Le expliqué que él cambió totalmente el rumbo de mi vida, fue muy cordial aunque se acordaba vagamente y quedamos para vernos. Me pasó su mail y le mandé el escrito, en el que hablaba de él. El mail lo titulé: Premonición.

Me preguntó por la carta, le dije que la tenía, la tengo, pero la estoy buscando.

Todavía estoy en flash. Esta noche a las 4 de la mañana he recordado el asunto y me he levantado un rato porque no podía dormir. Mi mente iba a mil.

Hoy voy a seguir buscando la carta, la debo haber guardado TAN BIEN, que ahora no la encuentro, pero soy muy tenaz.

Y colorín colorado, este cuento, se ha acabado.

Las fotos son de: #brookedidonato.

#Urgenciaclimática

 Cuando yo vivía en la calle Valencia, estaba en un piso debajo del terrado. Era un gran estudio, tipo el del pintor de 13 Rue del Percebe, y me iba muy bien para pintar.

Era barato y grande, un 6° piso y tenía mucha luz (aunque no tenía ascensor).

Al ser un piso debajo del terrado, sufría los rigores del invierno y del verano. Recuerdo que un día de agosto, llegué a meter la pierna en la nevera porque, del calor, me dolía y pensé que aquello me ayudaría.

Ayer leí un artículo que me impresionó y me dejó preocupada.

El artículo decía lo siguiente:

"Este verano probablemente sea el más fresco de los que nos quede de vida", según un ecólogo del CSIC.

La segunda ola de calor del verano ha dejado más de 500 muertos en los primeros seis días y 30.000 hectáreas quemadas.

Hasta ahora, la gente moría por frío intenso, lo que explica la inversión en calefacciones; pero ahora morimos tanto por frío como por calor.

Desde hace unos años, los expertos del CSIC vienen avisando sobre la necesidad de reducir las emisiones de gases de efecto invernadero.

Estamos acostumbrados al calor, el tiempo de las persianas, el 'cierre' de la vida a las horas centrales del día, las cenas al fresco, el abrir de ventanas estratégico para que haya corriente, el ventilador con cubos de hielo (a falta de aire acondicionado), las duchas fresquitas a horas intempestivas, el gazpacho y las sopas frías... Quien anda por los 50 se acordará de algunas terrazas con colchones como refugio de las noches infernales. Estos eran nuestros recursos para vivir los tórridos veranos españoles, muy similares a los de toda la cuenca mediterránea.

Y luego están las olas de calor a escala mundial, como la de ahora mismo. La segunda ola de calor del verano ha dejado más de 500 muertos en los primeros seis días y 30.000 hectáreas quemadas. España arde y apenas soporta las altas temperaturas. Y así anda toda Europa y gran parte del planeta, como ya recogen las redes sociales.

Más larga e intensa de lo habitual

La última ola calor se ha caracterizado por su mayor duración e intensidad: nueve días que han dejado récords de temperaturas máximas en muchos puntos de la mitad norte de la península, incluidas comunidades de temperaturas habitualmente tibias, como Galicia, Asturias, Cantabria o País Vasco.

¿Estamos ante un episodio climático normal? El ecólogo del Centro Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) Fernando Valladares ha afirmado en una entrevista para TVE1 que "este verano, con todo lo tremendo y caluroso que está siendo, es posiblemente de los más frescos en lo que nos queda de vida".

La relación de la ola de calor con el cambio climático es innegable. Desde hace unos años, los expertos del CSIC vienen avisando sobre la necesidad de reducir las emisiones de gases de efecto invernadero y "lejos de reducirlas, las hemos seguido aumentando", asegura Valladares, lo que ha conducido a una dinámica exponencial que serían el origen de estos episodios, cada vez más frecuentes y extremos.  

El calor, tan letal como el frío

El pasado 16 de julio se registró el pico de fallecidos por la ola de calor: 150 personas, según datos del Instituto Carlos III. Son datos inéditos hasta ahora. Valladares ha explicado que, hasta ahora, la gente moría por frío intenso. Invertir en sistemas de calefacción fue algo prioritario, al menos en el mundo desarrollado.

Pero el cambio climático ha hecho que la diferencia entre morir por frío o por calor se esté equiparando. "Los inviernos son menos rigurosos en buena parte del planeta y, por el contrario, estas olas de calor están siendo cada vez más extremas y cada vez están amenazando más a la propia fisiología humana, que por encima de los 35-37 grados ya empieza a tener dificultades para regular su temperatura interna", asegura el científico en la entrevista.

Abordar el cambio climático, urgente

El impacto del cambio climático parece fuera de toda duda. Pensar en la agenda que pueda combatirlo es un asunto de primera necesidad. Pedro Sánchez pide ya un pacto de estado medioambiental a raíz de los incendios declarados en toda la Península Ibérica.

¿Llega a tiempo la medida? Para el ecólogo del CSIC "nunca es tarde". El objetivo, según Valladares, no debería consistir en adaptarse al cambio climático, sino mitigarlo. En su opinión, habría que ir al origen del problema, una estrategia menos rápida que otras, pero más efectiva.

El científico ha valorado que las administraciones ya están haciendo una gran labor de adaptación, pero no es suficiente. Y el momento es crítico: nos hemos adaptado a pasos agigantados, pero ni el sistema sanitario ni la propia fisiología humana tienen margen para más.

Pienso en el piso de la calle Valencia, y seguro que ahora, no podría vivir allí.

Las pinturas son de: #Bertawegmann,  1846, Soglio, Bregaglia, Suiza.